Od 9. do 21. avgusta 2022. /
Otvaranje u utorak, 9. avgusta u 19h
Galerija Doma omladine Beograda
Izlažu: Iva Kuzmanović, Marija
Šević, Mihailo Prostran, Raško Milatović i Bojana Janjić
Izložba “The Subterraneans” predstavlja referencu na značajne promene
koje su nastale u drugoj polovini XX veka, a koje su uticale na sveobuhvatni
koncept kulture i umetnosti do danas.
Imajući u vidu pomeranje granica koje su redefinisale društvene
normative, prezentacijom vizuelnog sadržaja na izložbi se uspostavlja vremenska
dijagonala između prošlosti i sadašnjosti, a time i podseća na važnost
kontrakulture i njenog uticaja na savremeno društvo.
Radovi umetnika na izložbi svakako upućuju na mladost,
buntovništvo, sazrevanje, unutrašnja stanja protagonista i disfuncionalnost
društva, koje postaju karakteristične za svakodnevicu. Time nas narativni sklop
navodi na razmišljanje o poziciji različitih ideologija i preispituje naše
lične težnje za oslobađanjem od nametnutih normativa. Upravo se ovakav vid
intencionalnog stava može iščitati u potkulturalnim praksama.

Iva Kuzmanović (1984,
Beograd)-Godine 2011. diplomirala je na Odseku za slikarstvo u klasi
profesora Čedomira Vasića, na Fakultetu likovnih umetnosti. Od 2007. je član
NKA/ICA, organizacije koja je pod pokroviteljstvom i vođstvom Biljane Tomić
tokom deset godina (2000-2010) organizovala internacionalne radionice na kojima
je Iva Kuzmanović učestvovala kao umetnik i kulturni medijator. Od 2012, kao
suosnivač Umetničkog prostora U10 i redovan član Kolektiva U10, učestvovala je
kao organizator, kustos ili umetnik u preko sto pedeset grupnih i samostalnih
izložbi i drugih projekata u kulturi i umetnosti. Trenutno pohađa umetničke
doktorske studije na Odseku za slikarstvo Fakulteta likovnih umetnosti u
Beogradu.
Osnovni medij koji Iva Kuzmanović koristi je slika, najčešće
ulje na platnu. U svojoj praksi izražava se i kroz proširene medije upotrebom
zvuka, videa, neonskog svetla i drugih materijala i elemenata za svoje
ambijentalne instalacije. Apstraktni pejzaži pustinje, tradicionalni memento
mori motivi, prikazi džungle ili avionskih nesreća su česti motivi koje
umetnica koristi obrađujući kroz svoju praksu teme temporalnosti, eskapizma i
fatalističkog.
Marija Šević (1987,
Aranđelovac)-Diplomirala je slikarstvo na Fakultetu likovnih umetnosti u
Beogradu 2011. godine. Usavršavala se na Akademiji lepih umetnosti u Monpeljeu,
i kao stipendista francuske vlade boravila je na Akademiji lepih umetnosti u
Parizu u klasi profesora Kloda Kloskija i Džejmsa Rajlija. Suosnivač je
Umetničkog prostora i kolektiva U10 gde od 2012. godine radi na uređivanju
programa. Učestvovala je na samostalnim i grupnim izložbama u zemlji i
inostranstvu.

Bojana Janjić (1982,
Beograd)-Radila je u medijima kao foto urednica i fotoreporterka. Janjićeva
je ušla u svet fotografije slikajući portrete, pre 17 godina. Kasnije ju je
ljubav prema muzici, navela na fotografisanje koncerata. U njenom
profesionalnim radu ističe se pre svega zanimanje za rok, koncertnu fotografiju
kojom se autorka u kontinuitetu bavi više od 10 godina. Osim utilitarnog i
informativnog karaktera koju ova fotografija ima u novinarskom-reporterskom
angažmanu, za Janjićevu ona sve više predstavlja osnovnu temu ili motiv
umetničkog izražavanja. Sliku sa rok događaja autorka tretira kao sliku o
emociji, a kroz pokret teži da uhvati psihologiju pojedinca koja se krije iza
konstruisanog imidža ali i rađa kroz simbiozu sa gomilom, publikom pred scenom.
Jedna je od domaćih najaktivnijih i najproduktivnijih rok
fotografkinja čiji rad je dosta zapažen u svetu muzičkih događaja. Pojedine
fotografije sa rok koncerata bile su
objavljivanje u onlajn medijima, štampanim, nedeljnicima itd…
Kao fotografkinja koncerata snimila je fotografije mnogih
poznatih bendova i izvođača, od Nika Kejva, Igija Popa, bendova Depeche Mode,
Ramštajn i The Kills do Noela Galagera i mnogih drugih… Fotografisala je
koncerte u Srbiji i inostranstvu, kao i različite festivale za potrebe
dokumetovanja ali sve više za potrebe promišljanja ovakvih događaja van
poslovnog angažmana strogo kroz službu i estetiku intimnog fotografskog jezika.
Od 2018. godine radi kao oficijelni fotograf u Muzeju
savremene umetnosti u Beogradu.
Mihailo Prostran
(1995, Beograd) je multimedijalni umetnik, koji je poznat po street art–u i
ilustracijama. Kroz lucidne stripove, Mihailo kreira jedistveni imaginarni i
nadrealni svet. Njegovi radovi obuhvataju polje grafita, crtanih ilustracija i
animacija, slikanja i fotografije, koje su objavljivane u brojnim internacionalnim
magazinima, publikacijama, filmovima i spotovima. Izlagao je na nekoliko
grupnih izložbi. Takođe je ilustrovao omot albuma Hali Gali kompilacije, čiji
su izdavači “Kišobran” i “Pop Depresija” (2019).
Raško Milatović
(1984, Beograd)-Filmski i televizijski reditelj.
Poslednjih 12 godina bavio se snimanjem porteta beogradskog
umetnika Nenada Džonija Rackovića. Rad će konačno biti realizovan u vidu
dugometražnog dokumentarca tokom 2023. godine, a film ujedno predstavlja i
Raškov prvi autorski projekat.
Video rad Džoni na betonu je niz prizora, tj. isečaka iz
aktuelnog filma.
Pored višegodišnjeg profesionalnog rediteljskog iskustva,
Raško se bavio i izlaganjem svojih video kolaža – različitih verzija rada Džoni
na betonu.